Специально для читателей RUDM. ANTAGONIST. Человек - Венец Природы..., опасный зверь, в общем...

 

 

 

 

 

Владивостокский Deаth Metal бэнд, который показал себя в 2017 году. С того времени несколько раз мутировал, преображая себя под этот мир. Выпустил ряд убийственных артефактов, измеряя окружающее километрами фирменной колючей проволоки, которая, замаскировавшись агрессивными змеями, живописно представлена на обложке последнего альбома 2022 года «Spawn of Evil».

 

 
 

 

 Слушаем, вникаем. Я с налету могу сказать, что это альбом с особым настроением, которое формируется пригибающим до плинтуса саундом, поистине сумрачным хорошо интонированным «грызущим» вокалом, и гитарным солированием с неожиданными «светлыми» всплесками внутри партий.

Как раз об этом творении и поговорим с участниками группы. Да там реально есть, о чем перетереть. Начиная с привлеченного шведского вокалиста Joon Svedelius Lindstrom, который славно потрудился в бригадах Ausloschung, Butcher of Sodom, Gurgel, The Funeral of Billy the Kid, Vomination, ex-Ravaged.
Но все по порядку.

 

1 — Андрей, приветствую, как здоровье, как настроение? Расскажи, пожалуйста, кто участвовал в написании альбома Spawn of Evil. Как вы вышли на Joon Svedelius Lindstrom? Все прошло по интернету? Насколько трудно было с ним сотрудничать? Как он воспринимал критику и поправки с твоей стороны? Не стеснялся ли ты его поправлять? Типа, иностранец лучше знает, все такое )

Бодрого времени суток! Здоровье и настроение -  отличные! Вообще, в нашей группе на протяжении всего творчества лирикой, музыкой и дизайном релизов занимается гитаристка Татьяна, что касается меня - я тоже пишу музыку и также занимаюсь сведением и мастерингом. Joon взял на себя аранжировки и запись вокала. После альбома "Вечность Смерти" мы отошли от русскоязычных текстов и подали обьявления в несколько сообществ  в Facebook для поиска вокалиста. 29 декабря Joon написал, что хотел бы попробовать с записью своего вокала, я выслал ему «Creation» и «Blindfold» , а уже 30 декабря вечером он прислал готовые демо результаты вокалов  к 2 трекам. Отзывались очень много разных по стилю исполнения вокалистов, в основном из DeathCore поджанра, но звучание Joon’а нам понравилось больше. Joon писал вокальные партии к трекам очень быстро, он просыпался рано утром, выпивал по 3 кружки кофе и сотрясал своих соседей гроулингом, как он рассказывал. Конечно, были трудности, с вокалом всегда есть трудности, особенно, когда ты автор текстов  и  музыки и хочешь, чтобы твои треки звучали так, как ты изначально задумал. Joon очень терпеливый вокалист, (например «Creation» он писал раз 10) каждый раз присылал  разные версии партий вокалов, а мы его доставали своими пожеланиями. Был даже случай, когда он сорвался и чуть нас не послал, ха-ха, но мы прошли через это дерьмо и всё получилось.

2 — Конечно же, я воспользовался возможностью задать пару вопросов Joon Svedelius Lindstrom, который пел на диске.
Привет, Joon! Как дела, как здоровье? Как ты оцениваешь свою работу на альбоме ANTAGONIST «Spawn of Evil» именно в плане сотрудничества? Нет такого ощущения - уже после всех обстоятельств - что мог бы спеть лучше? Это твой первый такой опыт работы с группой по интернету?

(переведено с англ.) Привет! У меня все в порядке, спасибо. Моя работа с Antagonist, как я считаю - это моя лучшая работа на сегодняшний день. Я отлично провел время, работая с Андреем и Татьяной над написанным ими материалом. В прошлом я сотрудничал в Интернете, но никогда в таком масштабе.
Я всегда стараюсь развивать вокал. Это единственный способ для меня, пытаться совершенствоваться в моем голосе, который в то же время является моим инструментом. Я занимаюсь экстрим-вокалом ежедневно с подросткового возраста и всегда ищу новые способы извлечения гроулинга.

 

3 — Joon, мы знаем, что ты играешь еще в нескольких группах, сравни, пожалуйста, музыку ANTAGONIST с этими командами, это ты сможешь сделать как никто другой лучше. Как сейчас с металлом в Швеции? Интересно твое мнение как шведа. Нам кажется из России и стран СНГ, что у вас лучше некуда!
Спасибо от меня лично, я послушал альбом, это бомба! И твое исполнение — такой черный бриллиант - на самом деле брутальный кусок угля прямо из недр матушки Земли!

Большое спасибо! Это много для меня значит! Antagonist, безусловно, самая техничная и сложная группа, в которой я когда-либо участвовал. Она в то же время очень прямолинейна и чертовски брутальна! Сцена в Швеции жива и здорова! Теперь, когда ограничения, связанные с пандемией, сняты, концертов стало много повсюду! Швеция очень открыта для всех видов металла, так что быть шведским металлистом очень круто!  Я прекрасно провел время, работая с моими новыми русскими товарищами по металлу!
Stay brutal!

4 — Андрей, «Spawn of Evil» - это второй ваш полноформат. Расскажи, как долго он писался, собирался материал, какие основные трудности стояли перед вами? Что за студию вы ангажировали для записи, или все сделали сами на компе?

Первые песни для S.O.E. были написаны в период с начала 2020 года по 2021. Мы кардинально поменяли весь подход к написанию музыки. Началось с утяжеления звучания посредством 8-струнных гитар, был период адаптации к игре на Agile, но это было в процессе написания демо. Также изменился характер песен, мы начали играть агрессивнее, тяжелее, но опять же, не забывая о мелодичных соло. Вся запись велась не в студии, а в домашних условиях.  Кстати, ударные, к примеру, были прописаны мной в вст-плагине, а партии гитар писались в чистом звуке и уже потом обрабатывались всевозможными плагинами. В «Spawn Of Evil» мы впервые использовали квадрозвук ритм-гитар (4 дорожки  гитар 100, 50 левый и правый каналы). Партии баса решили записать сами, потому что привлечение нашего концертного басиста растянуло бы по времени запись альбома. Начали с июня 21 года и уже к марту 22 было всё записано.

 

5 — Татьяна, расскажи плиз, о чем этот альбом, а точнее, какие темы затрагиваются на диске? Не было ли такого, что вот хотелось затронуть какие-то темы, а потом подумала: ну его на? Есть ли какие-то темы которые непосредственно связаны с вашим регионом и Владивостоком в частности? Кстати, уверен, в ваших местах, как и во всем мире, актуальны темы экологии. Не хотелось написать об этом? Там могут быть просто чудовищные тексты - мутации и прочее...

Да, ты мыслишь в верном направлении. В альбоме затрагиваются глобальные темы человечества – проблемы с экологией, болезнями, мутациями, к примеру у нас есть одноименное название песни «Viral Mutation», где люди умирают от вируса, от которого нет вакцины ( знакомо, правда?), вражда человечества, войны, хаос, смерть. Главная тема альбома, конечно же, сам Человек, Венец Природы, Могучее Творение, Человек – есть разрушение и созидание, опасный зверь, в общем, и каждый решает для себя, кто он, Творец или Разрушитель.    

 
6 — В аспекте музыкального развития группы, в какую сторону лавировал альбом «Spawn of Evil»? Сильно ли он отличается от предшественника «Вечность смерти» (2019). Кстати, тот был на русском языке... Чем был мотивирован переход на инглиш?

 

Андрей: - Как я уже говорил, последний релиз тяжелее, получился в другом стиле. В нем можно встретить тягучие медленные грувовые места, брейкдауны, а также скоростные бластбитные секции с техничными партиями гитар, изменились партии соло-гитары.. «Вечность смерти» был записан в другом строе и с другими элементами игры, он был сравнительно легче, было больше трэша, да и вокал предыдущего вокалиста Романа круто сочетался на релизе. После него мы записали сингл Destruction с приглашенным вокалистом  из ЮАР на английском и  тут мы для себя поняли, что нужно переходить на другой уровень донесения своего творчества, чтобы больше людей поняли о том, что ты излагаешь в текстах.

7 — Нет ли мысли издать «Spawn of Evil» на физике? Я вот насколько консервативный человек, но все-таки понимаю, что количество альбомов, выпущенных, например, на том же Bandcamp (мой любимая цифровая площадка) будет только расти. Но, черт возьми, все-таки иногда хочется взять в руки именно диск... )) Твое отношение к этом вопросу. И в тему - у самого-то большая коллекция дисков, винила, кассет?

"Вечность Смерти" - первый альбом мы сами без лейбла растиражировали лимитировано, даже устраивали конкурсы репостов и на выступлении презентовали альбом с дисками победителям. S.O.E. мы решили выпустить только виртуально, но если будут предложения от какого нибудь лейбла , мы обязательно сделаем ограниченный тираж, хотя в этом  я лично  сомневаюсь. Человечество 21 века всё дальше отдаляется от физических носителей, существуют, конечно, коллекционеры, но всё-таки основная аудитория слушателей – это аудитория интернет-ресурсов. Я не являюсь коллекционером физ.носителей.:)

 

8 — Андрей, традиционный вопрос, который важен в историческом аспекте, расскажи о создании группы, кто ее организовал, кто играл в команде. От чего некоторые музыканты покинули формацию? С самого ли начала был поставлен курс на Death Metal?

Основали проект мы с Таней в 2017 году во Владивостоке. Да. Изначально мы хотели играть именно Death Metal, но получилось ли, - это нужно обратиться к слушателям. Сразу нашли ударника Рому, помню на прослушке играли тему Катаклизма и сразу загребли его к себе. Позже к нам присоединился соратник ударника по группе Титан, - Дима. Ну и как всегда, у нас проблемы с вокалистами, около трёх вокалистов пробовали, пока не нашли Романа. В таком составе впервые мы выступили в 2019 году в местном клубе. Вообще, мы возникли тогда, когда андеграундная метал сцена во Владивостоке, да и в других городах претерпела большие изменения в худшую сторону. Большинство команд распались или уехали на запад страны. Мы дали 3 концерта в 2019, а  потом внезапно вспыхнул коронавирус. После этого от нас откалывается драммер (переезжает в другой город). Мы попробовали пару ударников, но так и не добились результата для концертных выступлений.

 

9 — Татьяна, ты являешься автором обложек команды, а на первый альбом тоже ты рисовала? И вот мрачнейший, обескураживающий арт для «Spawn of Evil», сам образ уже вбивает в дрожь, этот арт на винил бы...(дайте помечтать). Как тебе пришла идея рисунка? Что он символизирует? Я так думаю, у тебя есть художественное образование. Что заканчивала, какую студию?

Да, обложки к альбомам придумала я. Возможно, когда нибудь, когда мы станем дряхлыми, мы издадим альбомы на виниле. Хе-хе. Рисунок к S.O.E – скорее некий мифологический персонаж, символизирующий медузу – горгону или кракена (каждый видит для себя иначе, из отзывов слушателей) - такое вот  отродье зла.  Когда пишешь тексты и музыку к альбомам, идеи для обложек сами приходят на ум.  Нет, художественного образования у меня нет, я с детства увлекалась рисованием, художник – самоучка. Работаю в некоторых программах и традиционно, рисую на бумаге.

10 — Андрей, на какой гитаре сейчас играешь, сколько инструментов прошло через твои руки, насколько нынешний иструмент подходит именно для тебя и твоей музыки? Сменить не желаешь?

Agile Septor 828 8 струн – Lizard Burst в руках у меня уже более 2 лет. Раньше играл на B.C.Rich Warlock в лохматые времена, даже на Урале)) В период альбома «Вечность Смерти» играл на Schecter Demon 6 струн. С нынешней обстановкой, менять на что-то другое точно не собираюсь.

 

Будем финишировать. Спасибо за уделенное время, за откровенные ответы. Группе желаю реальной связи со слушателями, ну и чтобы ваше творчество заряжало энергией!

 

Фото и видео с вк и других соцсетей группы.
https://vk.com/antagonistband

Ютуб-канал
https://www.youtube.com/channel/UCRJw6VlhAUOc5m0iv6lZk6w

Бандкамп
https://antagonistband.bandcamp.com/

 

Интервью. SEVERED HAND. О хитросплетениях жизни, смерти и времени

 

Как водится, все началось с женщины.
Часто ли мы вникаем в какую-то новую группу с видеоклипа? Может, кто и часто, а я - редко. Но тут так получилось, включил видео петроградской группы SEVERED HAND - Эхо. Посмотрел, послушал и просто заворожен был пластикой движений вокалистки. И в связи с ее поистине инфернальным вокалом - харш-гроулом (сопровождающим дэт-грувовый пароксизм страсти) мне это показалось просто какой-то магией. И даже перекинулись парой слов в комментах с одним из подписчиков специализированного портала https://vk.com/ru_dm - Russian Death Metal community. Насчет оккультного аспекта - в этой связи как раз вспомнил российского мистика начала ХХ века Гурджиева. Он и его последователи, в частности, практиковали «Сакральные Танцы и Движения». Не удивляйтесь, он жил довольно-таки длительное время в Санкт-Петербурге.

Mortifier - 2011 - Anatomies Undone - Stormspell Records

Мощный штатовский Thrash Metal из Огайо. Бригада сформировалась в 2007 году, и выпустила сначала демо, а потом целый полноформат «Underground Noise" (2008) со скелетами на обложке, бодро наяривающих тяжелое музло. В 2009-ом заготовили  ЕР, а потом довольно долго собирали и шлифовали материал на сабжевый альбом. Который оказался пока последним в их дискографии. Группа сейчас on hold, не активна. 

 

А что же «Anatomies Undone»? Крепкий трэш диск с основательным, округлым таким саундом, который хорошо проработан по низам и в каком-то смысле может даже претендовать на тэг Death Thrash Metal. Ввиду того, что команда не торопилась с этим диском, пятерке участников удалось записать реально монолитный альбом.
Как и первый полноформат, он не очень длинный — 30 минут, зато все ништяки здесь заявлены и представлены наилучшим образом.
Могучая ритм-секция (не забывайте, здесь два гитариста), буквально с первых же минут подхватывает все музыкальные идеи и несет их по кочкам стиля, уверенно подкладывая железобетон и под соляки, и под риффовую программу, и под вокальные опыты Pete van Horn.
Струнная работа добро ложится в трешевые рамки, не претендуя на некие сверхзадачи, но с удовольствием входит в быстрые партии, разгоняя альбом в нужных местах до внушительной скорости. Нашлось место и сольным - не сильно продолжительным партиям, которые лишний раз показывают - рамки жанра здесь нарушать не собирались. Но смотрите - в приложенном видео Death Brings Life (Official Music Video) музыканты припилили основательное лирическое струнное введение и только потом обрушили практически дэтовый ураган...
Вокалист в нормально агрессивной манере отрабатывает сообразно моменту, то солидно, а где и по взрывному - в мид-темпо, то поразительно четко проговаривая в искрометных шустрых эпизодах...
Потому-то любой меломан, который заскучал по олдовому трэшу с современным забойным звуком, найдет здесь немало приятных моментов.
На имеющихся обложках нет ничего насчет продюсирования, но позвольте заметить, что саунд здесь сделан на 98 процентов гармонично, и самое главное, профессионально. 2 процента оставляю на странности восприятия.
Это было лимитированное издание — 1000 вручную подписанных копий.

https://www.facebook.com/pages/Mortifier/367762065518

Интервью. SHININGSTAR. Танец на живых крокодилах

 

 

play in vk
https://vk.com/music/playlist/-198638574_8_39686c9eaf2f08b5ad

Недавно петроградская группа SHININGSTAR выпустила сингл под говорящим названием «Who Am I? What Am I?» - «Кто Я? Что Я?». Я решил как раз эти вопросы переадресовать команде музыкальных единомышленников.
Ребята ломают стереотипы об угол усилителя Маршалл. Их музыка - это прогрессив, это экспериментал. Ну, что бы понятно было, вы видели, когда-нибудь как балерина танцует на живых крокодилах? Занятное зрелище, и страшное!
Слушаем сингл и конечно ждем полный альбом в лучшем качестве.

 

Сами они пишут так - «Shiningstar - это sympho metal группа из Санкт-Петербурга, Россия, созданная в 2020 году музыкантами групп Hellbomb, Katalepsy, Perimeter, Тролль Гнёт Ель, Infiltration, Ethir Anduin, Svartby. Музыка Shiningstar это невероятная смесь таких коллективов как: Nightwish, Rammstein, Black Tongue, Cradle of Filth, Dimmu Borgir в сочетании со своим неповторимым оркестровым почерком и мелодическими аранжировками».

Вот-вот, насчет почерка и неповторимости... а ведь в этом что-то есть, тем и заинтересовала меня эта группа. Да и то, что музыканты участвовали в самых разных по стилям проектов - это удивило, а потом понял — от того и индивидуальность имеется в нормальном количестве)). К тому же, господа и дамы, в 2020-ом году команда выпустила 8 синглов, а основательно подготовившись в 2021-ом целый альбом Destiny.
Но все это - именно что количество... но и на счет качества не сомневайтесь, у микрофона, например, Елена Владимировна и Алексей Семенов. Составляют феерическое противостояние голосовых связок.

Пора бы задавать вопросы, на которые отвечает Алексей Семенов. У него толковый такой послужной список - что любо-дорого... а в списке - мой любимый Hellbomb, другие - Infiltration, Зима, ex-Mesopotamia Inc., ex-A.C.O.V.S.U.R., Follow the Parallels, ex-Katalepsy, ex-Тролль Гнёт Ель, ex-Architype, ex-Perimeter, ex-After the Murder.

Алексей, приветствую, как здоровье, весна у вас наступила или как?

Привет! Да, весна уже наступила и мы полны энтузиазма, готовы врываться в движ!

1 - Алексей, начнем с такого вопроса. Является ли новый сингл провозвестником чего-то? (грянет ли буря?). Дело в том, что в 20-ом году вы выпустили целых 8 синглов, а петроградский шторм (альбом Destiny) ударил только в 21-ом. И если ответ «да», то когда нам смотреть на барометр?

Немного тебя поправлю.) У нас вышло  5 синглов, после чего мы выпустили альбом на итальянском лейбаке ТTK records — дебютный альбом под названием ‘Destiny’. Также были приколюхи в виде 3 каверов, но это скорее по фану, чтобы порадовать наших поклонников. Совсем недавно у нас вышел концертный альбом ‘Frozen At The Opera’ (на том же TTK records), и вот теперь новый сингл.
Новый сингл — это часть нашего будущего макси-сингла, который выйдет в июне. На нём будут 2 новые песни (2-ой сингл выйдет совсем скоро) и очень много бонусов и заманух. И всё это будет в преддверии полноформатного, концептуального альбома, над которым мы сейчас работаем в полную силу! :)

 

2 — Для тех, кто уже начал знакомство с вашей группой, расскажи, продолжает ли сингл линию альбома Destiny? Или предлагает новое музыкальное видение, концепт? Если да, то в чем оно состоит? Вы вообще, в целом, за музыкальное развитие или за фиксацию на определенных приемах дабы не огорчать фэн-базу?

Дело в том, что мы не придерживаемся определенного музыкального направления и даже на альбоме все песни разные, их объединяют симфонические аранжировки и  тяжёлые гитары, в остальном они абсолютно не похожи. С новым синглом также, мы хотели чего-то свежего и сумасшедшего, и думаю нам удалось! Мы хотим, чтобы тяжёлый метал сочетался с оркестровками, а какого оттенка будет метал, зависит от нашего настроения.

 

3 — Как записывался сингл, легко или тяжело, что стояло на вашем пути и мешало, а что помогало? В какой студии писался материл? Вообще, этот сингл войдет в альбом или так и останется мощно расшаренным при помощи этого интервью, в частности. На паблике https://vk.com/world_of_russian_heavy_metal он уже опубликован, конечно, там уже 700 просмотров. Будем двигать его в массы.

 

Этот сингл и следующий, мы сочинили достаточно давно и постепенно его шлифовали. Запись, в нашем случае, легко никогда не проходит :) Если основу мы придумываем и записываем достаточно быстро, то оркестровки - это всегда долгий и кропотливый процесс. Над этим синглом мы работали аж в двух студиях и в одной домашней. Сводил я, мастерили всё на Redneck Rec. Как я уже сказал выше, сингл останется синглом.

 

4 — Состав группы сейчас Елена Владимировна — Vocals, Александр Назин - Guitars, bass, keyboards, Алексей Семенов - Drums, vocals, Максим Кульман — Bass. Ты не хочешь поругать кого-то из исполнителей, может он мало вложился или прогуливал репы или приходил к окончанию реп, ну или мало чего, бухой завалил, там. Или ты хочешь сказать, что если бы ты хотел пожаловаться на кого-то, то этот человек был бы уже уволен?

 

В состав группы сейчас входят все перечисленные тобой, за исключением Александра. И его место за гитарой занял Максим, так что мы сейчас в поисках бас-гитариста. У нас в группе каждый занимается своим делом и когда возникает какой-то серьёзный вопрос, мы все стараемся его разрешить. У нас всё по любви и все должны работать с полной отдачей, исключительно по собственному желанию. Когда участник не может посвящать группе достаточное внимания, он её покидает. Собственно так и произошло с Александром, он очень многое дал группе и трудился не покладая рук, но в последнее время он не мог работать с полной отдачей и мы мирно и полюбовно расстались.

5 — Не могу не сказать и не спросить про оформление. Кому - как, но это оформление сингла - очень крутое, кислотно стоунеровское такое, зеленое, сразу видно, что это сладж дум)))) шутка юмора). Но очень красивое, в самом деле, а на альбом Destiny вы дали такой простой арт. Кто вам рисовал обложку? Где вы заказываете арт?

Оформление полностью, как мне кажется, передаёт смысл песни и музыкальное полотно этого трека. Оно немного безумное при всей глубине изображения. Обложку сделал я. Поехал в парк ‘Монрепо’ под Выборгом, сделал фотку и обработал её как посчитал нужным:)
А обложка альбома такая простая, потому что была задача сделать что-то максимально простое и максимально запоминающееся. Думаю с этой задачей мы справились. Обложку и буклет верстал Дмитрий Голяшев, бас-гитарист HELLBOMB. А вообще обычно обложки для синглов (и в том числе логотип) мы делали у Mosay art.

 

6 — Ну когда мы немного разобрались с синглом (сильно замолотили все-таки!). Позволь задать пару вопросов о группе. Как вообще возникла идея sympho metal группы в 2020 году? Это были какие-то мечты, серьезные идеи или просто: упс, ковид, сделаем симфо... Кто вообще организовал команду, трудно ли было найти полноценный состав?

Спасибо! Рад, что понравилось!) Идея пришла мне), я давний фанат Nightwish, Dimmu Borgir, Emperor и так далее. И всегда хотел играть что-то очень тяжёлое и симфоничное, и в тот самый момент я познакомился с Александром Назиным. А Лену я знал уже много лет. Я предложил им и они немедленно согласились, таким образом звёзды совпали.

 

7 — Алексей, а вы с самого начала понимали, что симфо у вас будет не совсем тот, который все ожидают, не тот который звучит с симфо-дисков? И тут сам напрашивается вопрос, а кто автор идей этой безумной музыки. Партии Елены она сама прописывает, сочиняет? Как вообще происходит творческий процесс при создании такой музыки?

Меньше всего мне хотелось делать тот самый симфо, которого все ожидают. И я поклонник метала во всех его проявлениях, а не какого-то конкретного вида. Классическая музыка невероятно многогранна и было бы глупо запихивать ее в конкретную оболочку, и не пользоваться всем её потенциалом. В основе своей композиция формируется у меня в голове, я записываю её на диктофон и потом мы с Сашей собираем костяк песни и записываем демо, после чего Александр начинал кудесничать над оркестровками. И постепенно, общими усилиями, у нас получалась композиция. Потом всё это отдавалось Елене, она накидывала вокальную партию и потом на записи мы уже доводили её до ума).

8 — Кстати говоря, а альбом Destiny можно где-то приобрести? В каком формате вы его выпустили ? Что за лейбл это был, или сами?

Альбом можно приобрести у нас, перейдя в наш магаз в вк или на концертах. Альбом издали в формате digipack с красивейшим 12 страничным буклетом. Вышел на Итальянском лейбле Time To Kill records.

 

9 - Недавно вы попали в чарт «European Metal Channel". Я так понял, - это довольно-таки мощный специализированный ютуб-канал, уже 12 лет работает на ниве популяризации метал-музыки в Европе. Поздравки, конечно, просто двойные поздравки! Как вы туда попали?

 

Спасибо! Мы уже второй раз туда попадаем:) Понятия не имею, как мы туда попали, видимо лейбл просто исполняет свои обязательства и группа на слуху в Европе.

 

10 — Расскажи, плиз, о ваших планах, как и что вы собираетесь делать летом? На даче пахать, это понятно... НО, планируются ли концерты? Ограничения-то коронные вроде сняты... или нет?

 

На даче пахать — точно не про нас)) Как я уже говорил выше, будет ещё один сингл, потом макси-сингл с физическим изданием и думаю уже в следующем году - полноформатный альбом, над которым мы сейчас плотно работаем. И конечно, планируются концерты, надеюсь они состоятся!

 

Ну, пора финализировать, предметно так поговорили.
Удачи и хороших концертов!!!

Отлично поговорили! Спасибо вам за то, что уделили нам столь пристальное внимание и задали содержательные и интересные вопросы. Увидимся на концертах!

https://vk.com/shiningstarmusic

VIRGINS BLOOD OF CACHTICE - 2015 - Sektor: Accelerating Storage Complex

 

 

Дабы упредить все домыслы и инсинуации - Melodic Death/Black Metal/Grindcore строится на этом диске. Экспериментально - в лучшем смысле этого слова. Ибо наукоград*.
VBOC анализирует и синтезирует в добрых традициях мрачной средневековой науки. И хотя это вроде не совсем музыкальный Франкенштайн, но отчетливые признаки похожих негуманных опытов имеются. Вот вроде по мелодик дэту идет тема, и тут сразу же взрыв, и уже блэковые, специально обученные  аспиранты подносят новую бочку спирта-ректификата во имя науки.
Но этот металлический экспириэнс захватывает -  однозначно. И не только потому, что не знаешь, что будет через 20 секунд. А и оттого, что здесь, в этом альбоме имеются отчетливые приманки саспенса (состояние тревожного ожидания, беспокойства). У Хичкока в фильмах замечено. К слову, очень визуален этот альбом — от старта до финала. Для этого старался композитор, и очень нетрудно сказать, что является центром этого явления.
Во-первых - OST, взятые из документальных и научно-популярных фильмов.
Другой фактор — более сложный и многоуровневый.  Нарочитый хаос с начала, раздвинутые широко глади гитарных построений, поддержанных сложной ритм-секцией и особенно:  харшевым скрежещущим и харшевым скрипящим вокалами - для любителей экстремальных голосов тут раздолье. Композитор сознательно раздвигает аудиальную конструкцию, создавая магнит для нашего внимания.
Интересен широко здесь примененный и освоенный микс (Melodic) Death/Black Metal и Grindcore. Нельзя сказать, что это было сделано идеально. Но процентов на 80 - это близко. И приколы здесь в том, - в какую сторону смещен баланс. Точка сборки здесь двигается от трэка к трэку, создавая, как и полагается, новую реальность. Каждый раз новый чудный (ужасный) мир.
Зачастую кажется, что композитор берет в руки инструмент и ждет, что получится в результате импровизации, которую тщательно фиксируют и допиливают уже в звуковых лабораториях за бронированными дверями. Творец с особым удовольствием чувствует себя в среде инфернально тяжелого индастриала, оттого то нередко ритм-секция выполняет соответствующие задания - приходится ломить как заведенным. Такую тему толпа принимает на ура! на концертных площадках.
Рекомендации? Не задумываясь - Хронос. Здесь группа превзошла себя, обнажила истинное нутро. Показала горизонт, к которому как межконтинентальные ракеты двинулись новые синглы, вышедшие уже в году 22-ом. Хронос - это БОГ ВРЕМЕНИ, который отпускает эту самую дорогую субстанцию во вселенной и так же дорого за нее берет. Death Doom Black-корпорация звуков - VIRGINS BLOOD OF CACHTICE - взламывает ближайшие измерения и заливает все напалмом, поджигая эпическую монструозную «балладу» на скоростных гитарах, посылая вперед тракторный ресурс ритм-секции... но где-то все-таки выцеживая драгоценную думовую константу... ну, это взнос на погребение...
Судя по звуку альбома (слушаю в лучшем качестве) - довольно-таки солидно сделан микс, этим занимался Сергей Лазарь.
9 черепов из 10.
Примечание:
Наукоград* - это Протвино, город в Московской области, где базируется команда VBOC.

https://vk.com/virgins_blood_of_cachtice

Mind Holocaust - 2012 - Condemned Souls

В небольшом туристическом и университетском испанском городке Саламанке, что в общине Castile and Leon, среди около сотни тысяч обычных богобоязненных граждан в 70-80-х годах прошлого века завелась вдруг молодежь, которая не спешила в церковь, а более тарилась по местным репетиционным точкам, изучая не традиционную испанскую гитару, а электрическую, с подключением к усилителям.
Позже там появились металлисты, а из конкретики  - в 2008 году несколько человек провозгласили создание дэтовой формации Mind Holocaust. С первых дней творения это вообще-то был соло проект Oscar G. Comendador, где на вокале солировал Carlos Mejias.  Надо бы еще отметить, что Oscar G. C. владел сам и гитарой, и  басом, и ударными, потому-то его не смущало отсутствие остальных музыкантов, как это должно быть в полноценной группе. Оскар еще играет в командах Lethargic, Hardkuannon (ранее в Evil Rise, Llvme, K-OS, Arde Troya).
После репетиций было выпущено две ЕР — через два года - в 2010-м.  Потом команда записала компиляцию, куда к своим трэкам присовокупила 4 кавера. Поняв, что у них уже все есть, кроме полноформата, взялись за длинномеры. Первый еще выпустили как мощный осатаневший дуэт. Сабжевый - это средний из трех вышедших. Здесь на диске играет уже полноценный состав - 4 человека + гости.

RESTLESS MIND - Самообман - (2022)

Полное погружение, как подводная лодка, на это рассчитывает новый альбом RESTLESS MIND. Но это половина задачи, на самом деле музыкальная составляющая как раз займется созданием комфортной среды обитания слушателя. Который ценит Heavy, Power Metal с модерновыми примочками. Проговые темы? Посмотрим...
Причем надо сказать, что композитор сразу отринул какие-то слишком общие стандарты музыкального строительства. Уверенно доказывая, что ему это без надобности, или расширяя архитектуру каждого трэка так, что схемки «куплет - припев» просто разрастаются в хэви-металлические джунгли. Сквозь которые так приятно пробиваться искушенному...
Гитарист RESTLESS MIND умело льстит слушателю, меломану, создавая понятные и удобные струнные пейзажи, но нет-нет да срывается и включает истинный свой образ безбашенного исполнителя (композиции Казнь, Risk King, другие), у которого свои фишки и примочки).  Без этого в металле - никак, нормальная такая сумасшедшинка шла всегда на пользу, составляя цельный образ металлического гитариста. Но все-таки полноценная роко-металлическая мелодика - это тот базис, на котором строит свою карьеру в Restless Mind гитарист Роман Новичков - зачастую спокойная, ненавязчивая, но всегда STRONG, к месту и слову (вокалиста). На этом альбоме очень четко видно сотрудничество двух этих центров принятия решений, не знаю уж, кто главнее, но догадываюсь...
В этом плане я могу сказать, что творческие вокальные идеи Антона Грузинского по счастью (для меломанов и него самого) имеют возможность укладываться в разные группы. Хватает же вдохновения! Просто я недавно рецензировал другие его работы, и вижу что эта лакуна - RESTLESS MIND — другая, но осваивается с истинной любовью, тщанием и талантом.
Вместе с гитаристом Антон создает сильную волну музыкального драйва - мелодического и динамического, практически всегда экспрессивного, что и цепляет слушателя. Его вокальный диапазон позволяет брать и высокие ноты (трэк Грани Высоты, другие), и жестко модулировать в среднем регистре. С самого начала прослушивания вокалист завораживает недюжинными умениями - от отчаянного и резкого хэви-металльного голоса легко переходит, например, к полуфолковому, шикарно интонируя в чистом вокале. Его эмоциональная вовлеченность, и более того яркая выразительность и артистизм ставят его в ряд лучших рок-, метал-вокалистов России.
На альбоме в трэке 7 (Если б я мог прощать) поет еще и Сергей Сергеев (Форсаж, ex-Артерия). Логичнее здесь бы прозвучал женский вокал, IMSO.
В некоторых местах Антон дерзко форсирует (Лишь слова) и надеюсь, ревнители чистых вокалов поперхнутся...))
Слушаю в лучшем качестве. Четкий звук - давно отличительная метка русских профильных альбомов, но это - то, о чем нужно говорить. Если есть возможность, «дайте миру шанс», снимите наушники, включите аппарат хотя бы среднего класса, кайфаните от низов RESTLESS MIND и общего саунда. Звукоинженер крепко и профессионально поработал с материалом, обеспечивая высокое качество на выходе. И главное - обеспечивая адекватное воспроизведение сложных музыкальных конструкций, которыми богат этот альбом.
Prog-Power темы? ...Есть такое - без фанатизма и с уважением к слушателю...
Тексты... Их надо читать, и надеюсь они где-то выложены, их сочиняли три автора за явным лидерством Антона. Ряд ключевых слов просто заинтересуют слушателя, подтолкнув его к текстам, как например, «...легион знаменам верен»,  иные... «Мы ищем здесь смысл»...
Обложка, конечно, очень выразительная): «Это - наш ход, время пошло...»
В вк ищется легко по поиску, лучше дам бандкамп

https://restlessmindband.bandcamp.com/

Интервью. DRUNEMETON. Музыкальная философия дубового леса

 

 

 

Несколько русских металлических групп буквально недавно выпустили крутые свои альбомы. Прямо так кучно пошли. Сегодня познакомимся с материалом и поговорим с музыкантами команды DRUNEMETON. Эта ныне подмосковная формация собралась еще в 2014 году, и имеет за плечами солидную такую дискографию.
Да я просто приведу ее здесь, инфа не лишняя:

Fullmoon Asbath Full-length 2015
Disciples of the Old Faith Full-length 2018
Return to Old Europe Full-length 2019
Age of Nameless Things and Gods Full-length 2022

А кроме того синглы, два сплита.

Группа исполняет Pagan/Black Metal, и в этом стиле, мне кажется, нашла, протоптала свою собственную дорожку. Прежде всего в саунде, хотя кажется, что там еще можно придумать после сотен команд, играющих в означенном стиле. Однако уверенно скажу, что не правы слушатели, напрямую сравнивающие Drunemeton с определенными, весьма известными бандами. С первого же трэка видно, что музыканты само собой знают историю жанра и видят его рамки, НО... но и хорошо ориентируясь в стилистке, создают свой собственный Pagan/Black Metal. Что не может не радовать.

 

Начнем с главного – свежего альбома "Age Of Nameless Things And Gods".

 

Отвечает на вопросы Grannus (AKA Bard-Of Drunemeton).

Приветствую, как здоровье? Как настроение?

Приветствую. Я Grannus, в вк – Bard Of Drunemeton. Спасибо, на здоровье пока не жалуюсь. Настроение пессимистичное, не время улыбаться.

1- Альбом "Age Of Nameless Things And Gods" - это уже четвертый полноформат в вашей дискографии. Долго ли вы его писали? Какие трудности стояли на вашем пути, добрые странники)), кроме болезни мрачной под названием «корона»? Кто записывал альбом, кто сейчас в группе играет?

Virgins Blood Of Cachtice feat. GUDBA VADZANA - 2022 - Стрелы Батыя

Группа Virgins Blood Of Cachtice, продолжая рейд по подготовке слушателей, опубликовала еще один сингл во славу будущего альбома. Да пригласили  коллектив GUDBA VADZANA (фолктроника). Не знаю, кто придумал, но итог очень даже крутой. Получился, как и положено, Black Death Metal эпик, атмосферный, убойный, насыщенный плотью и кровью средневекового события, а также неожиданно удачно анимированный фолковой глиссадой в исполнении вышеуказанного коллектива.
Отличное интро -5 секунд, всем бы так, но не все смогут, спичка дольше горит, но так же - вспышка яркого пламени. Которое быстро задувает штормовой по своей природе трэк.
Вокалисты Virgins Blood Of Cachtice, как кажется, всю композицию - в работе, поливая защищенные микрофоны пОтом: харш-гроул и харш, динамичные, напряженные и реально выжигающие вокруг, прокручивают тугие, тяжелые невидимые коленвалы этого трэка. Зато это слышно в итоговом миксе.
Мощный и качественный звук здесь подразумевает насыщенность музыкального пространства звуками металлического апокалипсиса собственно говоря, так и эмоциональным водоворотом, проглатывающим все обыденное и сиюминутное. Это как-то мистически подчеркнуто примыкающим и введенным в строй фолк-дуэтом, два женских голоса вдруг возносятся и снижаются в безумном переплетении инструментальных дэтовых, блэковых, грувовых, индустриальных линий. А они-то набычились неимоверно, задавая сложную задачу саунд-продюсеру, - запечатлеть эту картину, не смешав звуки-краски. Продюсер смело прошел это квест - за плечами у него большой опыт работы.
Еще один солидный снаряд в боезапасе будущего, как уже точно понятно, разнообразного альбома.

https://vk.com/virgins_blood_of_cachtice

История Death metal. Американский легион. Malevolent Creation - 1991 - The Ten Commandments - R/C Records

Malevolent Creation - это одна из олдовых штатовских команд, которая возжгла мрачный огонь дэт металла, стояла у самых корней движения, с полным правом пронесла дух жанра через годы, бери больше - десятилетия.
Malevolent Creation были сформированы в Буффало, штат Нью-Йорк, и только потом двинули развивать  Death Metal-сцену во Флориде.  Roadrunner Records подписали команду после их второго демо и реализовали их три первых альбома. The Ten Commandments вышел на сублейбле R/C Records  - это как раз первый альбом MC, изданный в благословенном 1991 году. Три формата были задействованы — винил, компакт и кассета.
Ну, каким-то образом все хотят выделиться. И MC не против, так вот они заделали Doom Deаth вступление на две с половиной минуты, и знаете, это не то интро, которое хочется скипнуть. Я думаю, тогдашние фэны, когда заполучили пластинку, то слушали и говорили меж собой: - Слушай, а это точно Death Metal?
- Точно! - ответ пришел очень быстро. И даже все-таки Thrash Death Metal, с такой четкой трэшинкой в оскаленной пасти этого Создания. В некотором смысле - по вокалу, в некотором смысле - в музыкальном аспекте. Этого, в принципе, было тогда было трудно избежать. Да и не особо надо было избегать. Должен же был кто-то строить мост между жанрами и ту самую пресловутую магистраль в ад.
Главными музыкантами на тот момент были Brett Hoffmann (R.I.P. 2018) — вокалы, лирика и Phil Fasciana — гитары, музыка. Фил и поныне в группе (на 2022 год), кстати, он был еще замечен в формации HatePlow. Навскидку, через группу Malevolent Creation за все время существования прошло около 40 музыкантов, и некоторые имена - это всемирно известные на дэтовом глобусе исполнители.
Но все-таки к альбому. Вокалист Brett Hoffmann принципиально задал курс движения команды. Ибо уже здесь на первом альбоме вариабильно и на самом деле вдохновенно поет мощно - харшем, с небольшими изменениями на более брутальный вокал — это подано на диске как своеобразные подпевки самому себе. Или с примочками на микрофон - голос как в жестяной трубе — но это мелкие детали в большом труде.
За инструментами - солидная команда музыкантов, которые весьма ТЕХНИЧНО решали поставленные Филом задачи. А у того задумок было масса, да и примеры в лице группы Death неимоверно вдохновляли. И надо сказать что Фил и Джеф (второй гитарист) буквально жгли своими партиями, и сольными, и риффами. Выдавая качественный синтез пригибающего бруталитета и интересных (в рамках жанра), хищных, как атака истребителей, струнных разработок.
Эпическая, в смысле воздействия на сцену, работа. Памятник. И веха.

Портал https://toughriffs.weebly.com как-то расспрашивал Phil Fasciana.
- Будучи молодой метал-группой конца 80-х, как бы вы описали свой местный андеграунд? Как вы узнали о новых группах? И насколько вы были вовлечены в торговлю лентами?
- Я активно занимался трейдингом кассет в Буффало прямо перед тем, как переехать во Флориду, а затем стал одержим торговлей плёнками и распространением демо-записей MC по всему миру, чтобы их обозревали фэнзины и метал-журналы по всему миру. Это было совершенно другое время, и тогда было все кайфово для андеграундной музыки, и я бы хотел, чтобы так было и по сей день. Я очень скучаю по этому времени.

Миксом, инжинирингом и продюсированием занимался Scott Burns, уже на то время величина и авторитет. А обложку нарисовал известный Dan Seagrave.
В 2019 году лейбл Hammerheart Records Brasil     издал на двух CD Deluxe edition - ремастеринг альбома. На втором диске были расположены Demo 1987, Demo 1989, Demo 1990, Live Demo 1989, наикрутейший подарок фэнам и группы, и олдового Death Metal.

https://malevolent1.bandcamp.com/

GRIMORIUM VERUM - 2022 - REALL - SODP150

Прямо-таки тьма вскрылась - с первых же проблесков звуков и где-то там вверху, чувствуется, что черные тучи с большой скоростью несет безумным ветром. Да так, что и здесь, на земле пронимает...
Жирным звуком встречает альбом, мощным и выверенным, и даже возникает мысль не Black Death Metal ли это? Да и пусть,...  и тут прокапали клавишные капли - нарочито синтетические, останавливающие взор. Словно прогалинка на опасном черном и тонком льду.
В слоистом динамичном урагане GRIMORIUM VERUM тут и там терзают тучи изломанные ненавистью сольные партии гитар, совместно и на фоне струнных - риффовых и ритмических атак, создают большую стену звука, о которую разобьются неуместные попытки систематизации и учета. Солирующие конструкции - лирические и даже патетические, местами хорошо всплывают наверх, фиксируя на себе внимание, двигаясь широким половодьем, неся на себе апофеоз виртуальной битвы Зла с МегаЗлом.
Здесь же на диске GRIMORIUM VERUM где-то живут партии клавишных, которые забронировали себе на альбоме лидирующую роль, где-то вполне предполагающие органное или более традиционное звучание, а также именно, что синтезированные мелкие бесы, которые носятся по трэкам диска. Первые выстроены с тщанием и любовью, подразумевающими следованию лучшим стандартам симфо или мелодик Black Metal. А другие, не то что бы вызывающие удивление, но они расставлены редко, но заметно, формируя особое впечатление.
Отлично поработал и прописался в общем саунде вокалист - на две основные партии: скрим и более зверская харшевая, тут эти два вокала несутся словно два черных волка один за другим, большей частью собираясь нанести не совместимые с жизнью повреждения. В нескольких местах блэк металл GRIMORIUM VERUM инфицирован женским вокалом, не претендующим на особую роль, но четко сыгравшим на контраст. Тем не менее в некоторых местах композитор усилил женскую партию (хирургия!), расслоением ее на несколько слоев.
Атмосфера!!! Оказывается она была здесь с самого начала, среди бушующего шторма, это заслуга композитора и звукорежиссера, просто за вырванными с корнями деревьями не увиделось леса, а когда увиделось - стало понятно, это не лес, а целая тайга. Мастерски введена она и в самые драматические забойные места и собственно чудесно она заметна где инструменталисты расступаются, расходятся в стороны, и межзвучание показывает  себя с самой темной стороны.
Ну и чтобы два раза не вставать... в целом саунд ОЧЕНЬ даже неплохой, слушая альбом в лучшем качестве реального диска, это отлично заметно.
Музыкальные маги GRIMORIUM VERUM на своем пятом альбоме (их все названия начинаются на букву R), создали мощный конструктивный melodic BLACK METAL, Rазнообразный, Rеально захватывающий, воистину злобный, как и положено по статусу, динамичный, адски яркий и современный.
P. S. Подумалось, как это все смотрится на сцене?... Люди говорят: все круто!
P. P. S Гримуар - это жанр средневековой оккультной литературы, наставление по теории и практике колдовства.

https://vk.com/grimorium_verum

LucyFire - 2001 - This Dollar Saved My Life at Whitehorse

«Так вот: полуторкой к Тамбову подъезжаем, а там — рысцой, и не стонать!» Тиаматовский альбом Skeleton Skeletron вышел в августе 1999 года. Может быть в оставшиеся месяцы, а может подпольно)) и ранее вокалист Йохан Эдлунд задумал черное дело. Ну, может и не такое черное, на самом деле...
Потом на "допросах" он так объяснял свое поведение:
«Музыка должна отражать душу, и я чувствовал себя на тот момент совершенно отлично. Да я и был в удачном месте тогда - ментально и физически. Крайний альбом Тиамата продавался хорошо, наши фестивали были успешны, и я был доволен собой и ситуацией, в которой оказался. Вот так я почувствовал себя в состоянии записать альбом, которой бы отражал прикольную сторону рок музыки (fun side of rock music). Никаких там глубоких посланий, никаких специальных значений, никакого остроумнейшего анализа, просто рок-песни, которые развлекают и являются привычным рок-клише».
Метал архивы мудро тэгирут Gothic Metal/Rock. И в этом есть сто капель правды, yes!
Однозначно красивый, сочный саунд предложил ЛюциФайр. И сразу окунает в драйвовый, но мид-темповый готик-рок, специфический, акцентированный, добротно прокачанный по всем левелам музыкальной архитектуры. Именно что с хорошо заметной рок-основой, на которую приятно легло вот это готическое тяжелое покрывало.
Да,  Skeleton Skeletron — вычурней, круче, искусней, но звук на LucyFire – 2001 жирнее, и вокал здесь бархатистей, именно что готический. Это я пытаюсь сопоставить сопоставимое. И да, стопудово поклонникам Тиамата и тем более именно певца Эдлунда, Люцифайр точно пригодился. Повсеместно здесь звучит рассчитанная на внешнее впечатление музыка, готик-рок, своеобразно расцвеченная и классно реализованная.
Немного темпового разнообразия, чутка вокальных примочек в немногих локациях, вокалистку Sille Lemke позвали поассистировать в паре мест, шикарно получилось. И вот как раз после середины композер Эдлунд даже переходит от легкого минора к более веселому настроению – в треке Perfect Crime.
«Я не назову это сайд-проектом, просто потому что это больше, чем сайд-проект. Хотя все трэки записаны студийными музыкантами, я все-таки собрал реальную команду, которая давала концерты. Если следовать самому понятию соло-альбома, то это не 100-процентный соло-альбом. Это что-то между...», -  так утверждал Эдлунд.
Да-да, все средства хороши... Ага, смотрите, говорит, не стоит рассматривать альбом как свою соло-работу, а в буклете диска, изданного в России — только одна фотография - Йохана )
Трэк «Sharp Dressed Man» (ZZ Top cover) - ну это можно заметить по разудалым саутерн гитарам, которые нормально так стремительно ворвались в готическое «болото», но ничего там не взбаламутили, а ровно и прилично легли в общую идеологию альбома. Чёткий кавер.
А теперь насчет теории заговора. Смотрите:
Depeche Mode - Violator 1990 - красная роза на черном фоне на обложке.
LucyFire - 2001 - This Dollar Saved My Life at Whitehorse - черная роза на красном в буклете и на диске.
Передал ли привет LucyFire Депеш Моду? Ну, это вам судить...

https://web.archive.org/web/20080321014108/http://www.spv.de/eng/lucyfire/default.html

AGE OF RAGE — 2022 - Ветер Пустынь. Часть 3

Вот и часть третья. И это за два года - 2021-ый и 2022-ой, три диска записались, не сами, конечно. Но интересно, сколько лет копились в музыкальной шкатулке идеи для этого мощного триптиха?
Из отклика на часть 1: «На самом деле музыканты выруливают на мастерский Power Metal с хорошими претензиями на симфо-, и акцентом на вокальных партиях — сильный чистый вокал, гроул (жаль редко, но в этом смысле певец, вероятно, опирается на мнение постоянной и бОльшей части фэн-базы.)». 

 
Но сегодня про часть 3. И мне как-то показалось вполне уверенно, что это сильная финальная пластинка. Если в первой и второй имелись некие музыкальные посылы: ждем конечный выстрел Авроры, то вот здесь настоящий финиш эпопеи - и не в смысле - «хватай мешки, вокзал отходит». Именно что это - апофеоз всех «Ветров пустынь», их музыкальный пик, здесь живет сверх-идея. Отчего так подумалось? От того, что все усерьезнилось здесь неимоверно. Даже трэша, да-да, ребята, трэша здесь немало и каких-то пограничных Death Metal вещей, влияния индастриала. Да, Power Metal диктует. Но здесь больше, чем просто Power – а именно - сокрушительный микс идейно экстремальных стилей, а Power Doom Metal - это впереди. Я надеюсь.
Кто нормально и не раз прослушал все 6 альбомов группы Age of Rage, где командует парадом Антон Грузинский (и поет), для тех - не секрет, что эта пластинка подготовлена всем ходом развития команды. А для тех, кто был не совсем в курсе, диск предстанет реальным колоссом музыкального металлического литья.
Насчет вокалиста. Ну, во-первых — умеет, а во-вторых - мне представилась смешная картина, как композитор на пальцах) обрисовывает вокалисту, как нужно спеть вот здесь, а здесь — так, а через пять секунд - еще вот так. Понятно, что самому легче) спеть)) . Так и сделал, повторюсь, потому что - умеет. И чистым, и харшем, и гроулингом, и в наррацию - всё c душой.  И с вдохновением, именно что артистично, когда вдруг чувствуешь эмоцию, вплавленную вокалистом... Ну а что в Power-пение Антон умеет, это давно не секрет, именно здесь кипят, бурлят страсти, которые более всего заметны для хэви-маньяков. Да и для всех меломанов.
Возможности вокалиста начинают проявляться с первого же трэка «Кто мы?». Тут и внутренний диалог, и нагнетание атмосферы, усиление - истинно металлическое - в трэшевом ключе, и это на фоне гитарного искусного ажура  и ритм-секционного безумства. Зацените волшебный трэк Ancient Horror – это именно (с) «больше трэша и угара». Вообще посчитать бы, сколько здесь вокалов Антона. Пять? Больше? Спросить надо.
В цифровом буклете в вк указаны четыре гитариста. Да лучше я их назову, ибо это имена славные.  Гитары: 1 - Иван Мещеряков, 2 - Роман Левин,
3, 4, 5, 7, 9 - Иван Николаенко, 6, 8 - Роман Николаевич. Я думаю, композитор знает отлично этих исполнителей -  их  гитарные способности, и в каждой отдельной локации эти струнники вложились по полной программе. И это впечатляет, дамы и господа.
В течение всего альбома гитаристы (вместе с саунд-продюсером) только и делают, что удивляют, и в самом главном: экспрессией, эмоциональной подачей, продуманностью музыкального действа как в общем, так и в мельчайших деталях исполнения и саунда. Да, это сложный альбом, не без известной доли прогрессивности, но уверен, автор доходит до «своей границы сложности», реально оценивая способности слушателя.
На пластинке присутствует некоторая доля здравой «терионщины», то есть симфонические построения и аранжировки — причем все сделано НЕ в направлении: скомбинируем от души, пусть разбираются, кто выживет - тот молодец. Нет, сделано все очень вкусно, в одном месте даже в стиле, не падайте с табуреток, Lacrimosa. На любителя вплавлены и лирические куски - пронзительные и светлые, полные зрелого чувства, которые понадобились автору для контраста с некоторыми внутренними мрачными идеями альбома.
Саунд сделан на большие баллы (я слушаю в лучшем качестве реального диска), массивно, ритм-секция ликует, четко все слышно, малейший нюанс басов. В среднем регистре, где собрались почти все инструменты и вокал — все чисто, каши нет. Я бы в некоторых местах досыпал слегка высших частот, но это уже тема такая  - у каждого в голове свой эквалайзер.
Музыкальное разнообразие — второе шикарное имя альбома «Ветер Пустынь. Часть 3».
7 черепов из 7.
Полностью альбом нужно послушать на странице группы, где также опубликованы имена многих участников этой работы

https://vk.com/age_of_rage

и плэй-лист