История Death Metal. Финский легион. DEMILICH 1993 - Nespithe

«Абсолютно лучшая из ранних 90-х финская  Jazzy-Technical-Guttural Death Metal группа во всей Вселенной». Так написано на сайте этой славной команды. И с этим трудно спорить. Да и зачем?
Группа была образована в 1990 году, и в 1991 выстрелила уже двумя демками на кассетах, которые бодро пошли в металлические массы - в немалой степени из-за специфического вокала Antti Boman'a, который еще и владел гитарной техникой. А Death Metal в них, например в демо «The Four Instructive Tales ...of Decomposition», был реальный, мид-темповый, со скоростными пропилами и пробоями. Сурово и, само собой, экстремально, так что тема пошла... Tape Trading заработал в полную силу.
В 1992 на дэтовые андеграундные рынки были выставлены еще две демо-кассеты. Послушаем теперь демо «The Echo»... Что ж, видно, что команда убыстрилась и начала усложнять свои музыкальные структуры. Да и Боман к своему  постоянному индифферентному глубокому гуттуралу добавил более гроуловые партии, впрочем, редкие, понимая, что его голос - вокал - уже брэндовая тема для DEMILICH.
Демо-записи были доставлены агентурой, куда надо... в нашем случае - до солнечной Калифорнии, где базировался лейбл Necropolis Records (ныне почивший в бозе). Который, кстати говоря, хорошо в те времена интересовался и финской, и шире - скандинавской сценой... Вот и до DEMILICH дошел ход.
Группа решила не мудрствовать лукаво, а все-таки частично использовать материал с демо 1992 года, тот самый, который был уже отмечен оценками обозревателей в профильных подпольных журналах по всему миру. Это было правильное решение.
Альбом «Nespithe» вышел как обойма лучших Death Metal-снарядов команды, записанных в нормальной студии.
Финны начинают с крученного гитарно-драммерного интро, не размениваясь на такие модные фишки, как удары грома или например фортепианные пируэты, и продолжают мид-темповым, неспешным таким перебористым дэтом с «взлетающей» гитарой, и таким же неторопливым вокалом - гуттуралом Бомана... Видимо, в фэнзинах уже не раз усомнились в возможности человека выпевать (извлекать такие звуки)  и потому где-то внутри буклета было предусмотрительно приписано, что «при записи вокала не применялись никакие эффекты». Однако среднетемповое музицирование нет-нет да надоест исполнителям, и они срываются на скоростную отработку - при том оставаясь в рамках хаосного Death Metal.
С 1992 года и на этом диске фишкой гитаристов Бомана и Aki Hytonen'a было создание в хорошей степени нелинейных антимузыкальных произведений, потому-то и сами музыканты именовали себя  Jazzy-Technical Death Metal, а архивы даже Technical/Avant-garde Death Metal. Да и впрямь, слушая этот музыкальный «саунд-трэк прямиком из преисподней», будто видишь непринужденно, но технично джемующих музыкантов в духе «у самурая нет цели - только путь». Путь гитаристов DEMILICH — риффово и соляками влезать на небольшие холмы и далее вершины - выше и выше, упрямо пробивая дорогу неустанным струнным хэппенингом. И это, надо сказать, вполне себе реально завораживающее действо, что было оценено дэт-металлистами по всему миру. Маленькая, но говорящая деталь - альбом был переиздан (в том числе и нелегально) более 20 раз.
Что там произошло, неизвестно, и жаль, что на сайте DEMILICH нет биографии команды, но после этого прорывного и интересного альбома продолжения не последовало. Вернее, последовало, но ПОТОМ... В 2005 году быстренько собрались репетировать для того, чтобы сыграть «самое последнее шоу» летом 2006-го. Потом был фестиваль в 2010-м...
Но с 2014 года группа опять подает знаки жизни, пошла одна компиляция, вторая, и вот в году 2022-м группа у себя на сайте анонсирует Demilich Euro tour, part 3, November 2022. Да что там, группа выступила на Hellfest 2022. Во всяком случае, я увидел ее на афише.
P.S. Вообще, эти музыканты с хорошим чувством юмора, для прикола и загадочности затейливо переставляли буквы в наименованиях альбома и трэков. Например, название альбома подразумевалось как "The Spine", есть еще варианты))...


https://demilich.band/?v=4aceb7d6b456

Возвращение DARK PRINCESS. Ольга: Я никогда и ничего без души не делаю...

 

Да я помню прекрасно, когда появился первый альбом группы DARK PRINCESS, и у названия еще было продолжение такое - Ольга Романова. Помню первые впечатления - ну интересно! Классно! Вот и в России играют красивую и мощную музыку в стиле готик метал с женским вокалом. А это направление имело на то время (и сейчас имеет) большой успех у меломанов, любителей мелодически оформленного металла.
Кстати, пара рецензий на Метал архивах как раз на первый диск показывают весьма высокие баллы - в итоге 92/100.
Ровно так выходили альбомы — 2005, 2006, 2007 и на тебе - какое-то пророческое, подозрительное название трэка в альбоме 2007 года «Время уйти». И что-то щелкнуло на небесах.
Следующий полноформат группы вышел через пять лет и там уже пела другая вокалистка.
Прошло почти десять лет, и проект, который уже практически забыли, вдруг начал подавать признаки жизни. Вдруг в вк начали появляться синглы и видео к ним. И в итоге выплыла информация, что Ольга Романова - первая вокалистка решила реанимировать команду.
И музыка, которая была представлена на суд слушателей, показывала, что есть все основания считать, что второе пришествие почти состоялось, да что там... готовится новый альбом, который обещает стать настоящей бомбой в череде альбомов New Wave of Russian Metal.
Тут-то я и подумал, что пора уже поговорить о разном, музыке, жизни, конкуренции и прочем важном с Ольгой Романовой (ныне Трифоновой).


1 - Ольга, желаю здравствовать! Как настроение в эти мрачные осенние дни?


- Привет! Да как и в любую осень: начался учебный год и, независимо от погоды, настроение только рабочее. Как преподаватель высшей школы (да, я не только фронтвумен метал-банды), с 1 сентября всегда загружена, так что некогда ни похандрить, ни потусить, чаще всего и поспать. А вообще я люблю осень. В это время пишутся лучшие песни, и чем мрачнее на улице, тем продуктивнее творческий процесс!


2 — Конечно же, ты будешь немного удивлена, но первый вопрос у меня будет такой — сталкивалась ли группа и ты лично в первый период твоей деятельности группы DARK PRINCESS - с 2004 года - с так называемыми хейтерами, которые в сети развлекаются тем, что жестко подкалывают группы и исполнителей, изображая минимум любительской вовлеченности - ну типа, я страшно люблю такую музыку, а вот вы поете, так что умереть охота))) . Как вы справлялись с такими типками? Не доходило ли до интернет войн и прочих виртуальных разборок?

История Death/Doom Metal. Британский легион. Anathema - Eternity 1996 - Peaceville Records

Третий альбом Anathema, одних из основателей стиля Death/Doom Metal, широко популярного в начале 90-х и позднее - когда проросли его смертельно-гибельные побеги везде по всему миру. Прямо День триффидов какой-то)). Вместе с Paradise Lost и My Dying Bride их часто называют "The Peaceville Three" - «Писвилская тройка».

Сейчас-то мы знаем, что команда позднее мутировала в реальную Progressive/Atmospheric Rock бригаду. А тогда мы об этом даже не подозревали и восприняли вполне себе настороженно - с одной стороны, а с другой: так надо. Потому что мы доверяли группам такого уровня.
Впрочем, для металлистов с рОковым бэкграундом (а в те времена других практически не было) ничего шокирующего не произошло - крутая Death/Doom группа выруливает в замудренный метал-рок, интригующий, сложный - в смысле музыкальной архитектуры и даже драматический в плане вокала.

HUMAN TIME - Лабиринт сознания - EP - 2022

Мощный кусок стали выплевывает олдскульный вулкан под названием HUMAN TIME. Округлый, катящийся, тяжело приминая и разрушая скальные породы, не дай бог если попадет что-то живое под этот массив - дело пропащее, но достойное подробного рассмотрения.
Трехтрэковый мини-альбом проекта HUMAN TIME под названием «Лабиринт сознания» выйдет счастливого 13 сентября. И самим автором он характеризуется как Experimental Death Metal. Нужно взять хорошие автомобильные весы, которые рассчитаны на взвешивание многотонных грузов и посмотреть сколько здесь Experimental, а сколько, к примеру, Death Metal.
Слушаю в лучшем качестве. И отмечаю в первую очередь и с самого начала достаточно большой уровень серьезности и претенциозности - без этого — никак, конечно, не зря тэг #Experimental ставился.
Драм-партия запрограммирована в масть - натужно вытягивает она наверх из адских подземелий гитарные партии: и соло, и риффинг, и басовые оКРОВавленные костистые куски — результат долгих опытов с биологическим материалом. Причем мид-темповые и почти дум-дэтовые отКРОВения сменяются вдруг локациями побыстрее, что удачно подчеркнуто вокалом, о котором еще будет сказано пара слов. Качевые участки трэка идут на ура, заставляя слушателя просто разрываться меж содержимым.
А тут подоспевает открытое, ясное и видное-слышное соло, щемящее как заноза в ладони... уже на территории первого трэка понятно, что автор расплескал по всей площади мини-альбома самые разные настроения, и даже более того - нашлифовал несколько граней Death Metal, через каждую из которых - все вокруг иное, но чаще — красное, влажное и липкое.
На входе в ад Данте, кажется, висит табличка «Оставь надежду, всяк сюда входящий». В аду HUMAN TIME таблички совсем другие - «Внимательно слушайте трансляцию, незамедлительно выполняйте исходящие указания». Хотя нужно прислушиваться хотя бы из чувства любопытства, куда через 20 секунд свернет авторская экспериментальная мысль.
Круто ли разворачивает композитор? Тут дело чисто индивидуальное и многое зависит от длины поводка и более всего - успеваете ли вы за мыслью автора.
Эпичность? 100 капель — без проблем... - в первой трети «На закате мира». Хоровые партии - патетические, и тут же рядом дэт-металлический экскаватор ковшом долбит железную руду... Уверен, автор решил на минном поле мини-альбома потестировать некоторые контуры будущего более широкоформатного материала. И главное слово здесь - ШИРОКО.
Обещанное про вокалы — вокалист отрабатывает суровый нордический гроул, присутствуют некоторые броски чистого мрачного вокала, редкий харш-скрим, считаю, что его можно было бы применять почаще, ну хотя бы 3-4 раза -  нормально так по адски зафиксироваться в сознании слушателя.

Звук на мини-альбоме сделан на хорошем уровне, отмечается четкое разделение звука инструментов друг от друга. Как мне показалось — ударные выделены неплохо и бас-партии квалифицировано включаются в войну по низким частотам. В целом саунд можно характеризовать как жесткий и агрессивный, он прекрасно соответствует стилистике проекта.

Вокал, текст, гитары, бас гитара, программирование барабанов - Александр Завадский.
Текст - Нина Завадская.
Приглашенные музыканты: FARNEV - гитара, Глеб Копытов – вокал.

https://vk.com/humantime19

SLAMAMA. Музыка - это маленький гномик, который сидит в глубине души и рыбачит в озере струн

 

Некоторые люди думают, что если постоянно слушаешь металл, то сбивается настройка восприятия музыки вообще. То есть попса вот просто непереносима, от нее тошнит и прочее. В некоторый степени так и происходит)). Но человеческое восприятие - оно очень загадочное, о его функционировании хомо сапиенсы вообще осведомлены мало. Как это не парадоксально. Так что металлисты могут прослушать нечто попсовое и просто ухмыльнуться...
А что внутри жанра? Внутри также действуют определенные законы. Например, одни металлюги говорят, что хэви метал (трэш метал, дэт метал, дум метал) - как они себе его представляют и как они его услышали 30 лет назад, то таким он и должен быть и сейчас))
Самое малое, что можно отметить по этому поводу, так это то, что 40 лет назад у этого металлюги было лучше восприятие высоких частот — с возрастом оно ухудшается, и соответственно, если он даже тот же самый альбом прослушает ныне, то услышит его по другому. 30 лет назад он его слушал на зажеванной кассете на «Романтике» или сыпавшейся бобине на «Маяке» и тащился, как моль под нафталином (помните такое выражение?), а сейчас ему дают звук в качестве диска, а он говорит: что-то не то. Это я все к тому, что в голове у некоторых людей есть определенные шаблоны восприятия… это - не плохо и не хорошо, такова психофизиология. И какова задача настоящего музыканта - металлиста? Правильно! Разорвать эти стереотипы, например, как тузик грелку... Если вам не нравится, то как казахстанский силач Сергей Цырульников - установил мировой рекорд, взорвав 20 грелок, надувая их, меньше, чем за пять минут.

Сегодня поговорим о российско-белорусском проекте SLAMAMA, который реально решил с новым своим творением установить новые стандарты агрессии и экстремальности в музыке. И хорошо, что в мини-альбоме всего-то 3 трэка. Трэков 15 многие не потянули бы. Дело в том что это «вокальный Deathcore”, условно говоря. И это должно многое сказать подготовленным слушателям.

AGE OF RAGE - Built To Fall (Trivium cover)

Мега-альбом Age Of Rage - Covers получил свое ожидаемое продолжение — в итоге теперь 22 трэка. Ссылка имеется
https://ageofrage.bandcamp.com/album/age-of-rage-covers
С удовольствием я писал
https://mastersland.org/index.php?release=16140
про это сборище каверов на самые разные группы, каждый из которых имеет свое строго определенное место, потому что, кажется, обусловлен музыкальными интересами командира AGE OF RAGE. И «пустующие» клетки заполняется время от времени очередной работой.
На этот раз AGE OF RAGE взяли для экспериментов трэк американской Мetalcore, Thrash/Heavy Metal  группы  Trivium - «Built To Fall» - из их альбома «In Waves»  2011 года. Кстати, трэк выходил отдельно промо-синглом.